2012中国国际时装创意设计大赛初评评委谈感受

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李欣：

（著名时装设计师、兄弟杯大赛创始人）

       中国国际时装创意设计大赛举办至今已经是第4届了，我一直非常看重这个赛事。通过每年大赛主题的不断变化以及对参赛者的不断引导，我感觉大赛参赛作品的水平一年比一年高。今年的大赛主题是“重构与共生”，这也是大赛组委会结合了当前的大背景以及国内外流行趋势得出的，每年都会有一个独到的、主导型的主题，这也形成了中国国际时装创意设计大赛的一个亮点和风格。
从这次初评收到的参赛作品情况来看，给我的第一印象就是有些作品的色彩感觉非常好，一改前几届大赛上黑白灰的主打色调，作品不仅颜色多，而且成系列，很多作品的色彩运用得恰到好处，这说明大多数参赛选手能够敏锐的抓住流行趋势的走向和本次设计大赛的主旨。另外我想说的是，现在国内的服装设计赛事很多，很多参赛选手都从国际设计师品牌秀上寻找“灵感”，我们提倡原创，提倡设计者要有自己的理念，一旦发现参赛作品有抄袭的痕迹，我们一定会取消其参赛资格，以再次诠释大赛公正、公平、公开的基本原则。

童之琦：

（中国纺织报社、服装时报社社长）

       与前几届相比，本次大赛的亮点之一是国际选手的数量大幅增加，这说明大赛的影响力不断扩大，日益受到国际时尚界尤其是亚洲时尚界的关注。本次参与的有些国际选手在其国内都是经过选拔推荐的优秀设计师，这无形中提高了大赛水准。同时，由于绍兴县政府及相关企业的大力支持，大赛与上游面料企业的结合更为密切，这有利于产业链的交流和提升。另外，本次大赛不仅受到业界人士的关注与参与，也得到国内外专业院校的青睐，学生作品的参与度大幅提高，尽管学生的设计水平较专业人士还略显稚嫩，但通过他们的积极参与，学生的实践能力和专业院校的教学水平将得以提高。
       我希望本次大赛能够真正在行业中起到带动作用：一是能够促进上下游更加密切的结合，中国服装品牌的提升在于面料的提升，希望通过时装创意设计大赛能够真正带动上下游的密切结合；二是能够带动院校教育的创新，希望更多专业院校关注类似实践性设计，培养更多创意人才；三是能够对服装品牌建设起到积极推动作用。
纺织强国的核心是品牌强国，品牌的灵魂依靠设计带动、科技带动。衷心希望通过大赛能够进一步落实纺织“十二五”规划，推动纺织强国的建设。

漆小瑾：

（中国铜牛集团有限公司总工程师）

        当拿起一幅设计稿时，它是有亮点还是不尽如人意，构图是否和谐，主题是否突出……我们多年的从业经验已经转化为一种比较直观的感觉，可以很快地给出判断。
本届大赛送评的作品很多，但还是能够明显感觉到选手之间的差距。一些作品的表现手法相对比较稚嫩，与大赛的实际要求还有一大段的距离，有一些作品很成熟，与时尚元素结合得非常好，能看到一些让我眼前一亮的作品。某些优秀选手敢于用颜色，色彩很跳跃很和谐，这很见功夫，他们对于比较沉闷或是比较传统的元素，用一种相对轻松的手法表现出来，作品不一定夸张繁复，但分寸把握得非常好。
       在企业工作多年，我们在挑选设计师的时候，也会将其设计稿作为一个重要的评判标准，但更重要的是他们对企业的认识，对企业的发展历程和品牌定位的了解程度。同样在挑选大赛作品时，我们也会有一个标准，选手们对大赛要有一个清楚的认识，知道大赛在提倡什么、希望传达什么，从这些方面入手，我相信会有助于选手更好地准备参赛作品。

李薇：

（清华大学美术学院教授）

       以往我也参加过其他的一些服装设计大赛，这次参与中国国际时装创意设计大赛的初评，我第一个感觉是收到的作品量很大，说明我们的大赛已经在业内有了一定的影响力，同时我也从中看到了一些水平很高的作品，让我眼前一亮，但也有一些创意有余、但设计基础还需要增强的作品。我很高兴地看到其中有一些在校学生的参赛作品，这些作品有很多很好的想法，值得鼓励，虽然有些选手的设计理念还比较稚嫩，但已经能明显感觉到其作品设计的系列感，有些作品从效果图到设计分解都能看出参赛者的思路非常清晰，这是一个很好的现象。
在评审的过程中，我不仅要看参赛作品的服装设计，面料的运用也是评审的一方面，参赛选手所选用面料的材质、色彩以及花型都是我选出好作品的标准。另外，对于学生选手来讲，我认为适当借鉴是服装设计过程中必然的经历，但一定要加入自己的想法，不能生搬硬套，在学习中有意识的提升自己，设计的“灵魂”一定要是自己的。

王弈：

（北京服装学院副教授）

       作为3次参加大赛初评的“老”评委，我很高兴见证了大赛和选手们的成长。主办方将大赛的宗旨贯彻了下来，可以看到这项赛事与产业的结合度越来越紧密，也正因为如此，选手们才会通过大赛得到锻炼，他们的表现手法越来越成熟，创意的时尚度也在提升，这是此次参评下来给我的最大感受。
       往届大赛中，职业设计师和学生的作品有比较明显的差距，虽然目前这个差距仍然存在，但从这届送评的作品来看，学生们的设计开始逐渐有自己的想法，他们不再一味地抄袭国际大牌的最新发布，照搬某款廓型或是某类元素，对自己的创意想法越来越有自信了，特别是在一些运用中国元素的作品中，选手们跳出了原来的惯有思维，创意手法越来越老道。
       在评审的过程中，我们会考虑作品最终成衣的效果，画得好不好不是唯一标准，结合款式图和面料小样，依靠多年的评选经验，我们会发现选手们的创意闪光点。
       不可否认的是，现在大多数学设计的学生动手能力都比较弱，也习惯于将作品拿去让别人做成成衣。在平时的教学中，我们现在越来越强调学生的动手能力，也发现动手能力的提升确实为学生的设计打开了思路。我想，这不仅仅是对他们参赛获奖，更是为以后工作打下良好的基础。